Arte e medo: Observações sobre os desafios (e recompensas) de fazer arte (Portuguese Edition)

assim que enxerga um erro no que fez, você direciona seu trabalho para o que imagina que pode fazer perfeitamente. Então se apega cada vez mais ao que já sabe fazer – afastando-se do risco e da exploração e, possivelmente, ainda mais do trabalho que toca seu coração. Você encontra razões para procrastinar, já que não criar significa não cometer err

No final, tudo se resume a: você tem uma escolha (ou, mais precisamente, um emaranhado de escolhas) entre dar o seu melhor em seu trabalho e correr o risco de que ele não o faça feliz, ou não dar o seu melhor – e assim garantir que ele não fará você feliz.

Em essência, a arte está presente no salto conceitual entre obras, não nas obras em si. E, de forma simples, há um salto conceitual maior de uma obra de arte para a próxima do que de uma obra de artesanato para a seguinte.

Entre a ideia inicial e a peça finalizada existe um abismo, e podemos enxergar o outro lado, mas nunca mapeá-lo por completo. Os momentos verdadeiramente especiais do fazer artístico são aqueles em que um conceito se torna realidade – aqueles momentos em que o abismo está sendo atravessado.

a maioria dos artistas não fica sonhando com o ato de criar boa arte. Eles sonham com já terem criado boa arte.

na arte, assim como na ciência – as respostas que você obtém dependem das perguntas que você faz.

MANUAL DE INSTRUÇÕES PARA NÃO DESISTIR

Trabalhar dentro de uma disciplina autoimposta facilita a perspectiva de precisar se reinventar a cada nova obra.

Quando as coisas dão errado, a melhor estratégia pode ser retornar – de forma cuidadosa e consciente – aos hábitos e práticas que possuía da última vez que você se sentiu bem com seu trabalho. Volte ao espaço do qual havia se afastado e (ao menos às vezes) o trabalho também retornará.